الموسيقى الكازاخستانية

يحب الكازاخستانيون الموسيقى ويغنون ويرقصون جيدًا. هناك مثلان كازاخستانيان مشهوران: "الأغاني والخيول جناحا الشعب الكازاخستاني" و"أصوات الأغاني ترافقك من المهد إلى اللحد". "Dombra" هي أداتهم المفضلة (انظر أدناه). في كل صيف، يقام مهرجان آكين للعزف والغناء في مرعى السهوب المفتوحة. ويتميز بالشعر والفن وكذلك الموسيقى والرقص. 

تنقسم بعض الآلات الموسيقية الشعبية للكازاخيين إلى آلات وترية وجلدية وآلات تنفس. 

تتمتع الموسيقى والرقص الكازاخستاني بالعديد من الميزات الفريدة، ولكنها أيضًا تحتوي على العديد من أوجه التشابه مع موسيقى ورقصات منغوليا وآسيا الوسطى. بالنسبة للكازاخيين، كان الصيف تقليديًا أفضل وقت للمتعة. غالبًا ما يغنون ويرقصون في ليالي الصيف في المراعي. تحظى موسيقاهم ورقصاتهم بشعبية ليس فقط بين الكازاخيين، ولكن أيضًا بين الصينيين والمجموعات العرقية الأخرى.

ترتبط الموسيقى الكازاخستانية ارتباطًا وثيقًا بتقاليد سرد القصص والشعر الارتجالي (انظر الأدب). كانت الأغاني والقصائد تُغنى تقليديًا في الشعر بمرافقة الدومبرا. يعد الموسيقي كورمانجازي من القرن التاسع عشر أشهر ملحن في كازاخستان. ترسخت الموسيقى الكلاسيكية الغربية في القرن العشرين. أقيم العرض الموسيقي الأول في عام 19، وفي عام 20 تم افتتاح أوركسترا الدولة الكازاخستانية. في عام 1934، تم تأسيس مسرح الأوبرا والباليه الأكاديمي الحكومي الذي يحمل اسم آباي. ومن بين الكازاخيين الآخرين الذين صنعوا اسمًا لأنفسهم في الموسيقى الغربية قائد الفرقة الموسيقية آلان بوريباييف وعازف الكمان أيمن موسادجوييفا.

وفقًا لحكومة كازاخستان: “في المرحلة الحالية من التطور في كازاخستان، تم تشكيل هيكل متفرع للثقافة الموسيقية. هنا يمكن للجميع العثور على شيء يحبونه. جنبا إلى جنب مع الإبداع في الأداء والتأليف في الأساليب الأوروبية، تستمر الأشكال التقليدية لصناعة الموسيقى، وكذلك موسيقى الروك والبوب ​​​​الجماهيرية، وموسيقى الجاز في التطور في البلاد. تشمل الموسيقى الدينية والشعبية الفولكلور والتقاليد الشفهية للشعوب التي تعيش في كازاخستان - الأويغور والكوريون والألمان والدونغان والروس والتتار. ومن بين الفرق الموسيقية المشهورة أوركسترا الدولة السيمفونية والآلات الشعبية الكازاخستانية. كورمانجازي، جوقة، فرقة الرقص الشعبي، الرباعية الحكومية، فرق البوب، فرق النحاس والجاز. كازاخستان هي أيضًا مسقط رأس العديد من الفنانين المتميزين في الموسيقى الكلاسيكية في العالم: E. Serkebaev، B. Tulegenova، G. Yesimova، A. Dnishev، G. Kadyrbekov، Zh. Aubakirov، A Musakhodzhaev ومهد النجوم الكازاخستانيين الشتات الموسيقي في الخارج - M. Bisengalieva، E. Kurmangalieva، أخوات ناكيبيكوف.

"تشمل مدارس ومؤسسات الموسيقى K. Baiseitov وA. Zhubanov، ومعهد ألماتي الحكومي، وKurmangazy، والأكاديمية الوطنية للموسيقى في أستانا، ودار الأوبرا ومسرح الباليه. أوركسترا الدولة الكازاخستانية سميت باسم أباي، وحفلة جامبولا الكازاخستانية، ومعهد الأدب والفنون سميت باسمها. M. Auezov وغيرها من المؤسسات الموسيقية والتعليمية والعلمية والثقافية. في كل عام، يجمع الكازاخستانيون الشباب الموهوبين في مهرجانات "أيام الموسيقى الجديدة"، و"زيغر"، و"ألتين ألما"، والمسابقة الدولية "صوت آسيا"، والموسيقيين الشعبيين في المهرجان الدولي للموسيقى التقليدية.

الآلات الموسيقية الكازاخستانية

يصنف البعض الآلات الموسيقية الشعبية الكازاخستانية إلى آلات وترية وجلدية وآلات تنفس. وتشمل هذه الآلات "kobyz" (آلة كمان بدائية ذات وترين، والتي يقول البعض إنها أول آلة موسيقية في العالم)، و"zhetigen" (آلة مكونة من 7 أوتار مع صندوق مرنان مستطيل)، و"sybyzgy" (وآلات مثل كالأنبوب المصنوع من مزمارين من القصب أو الخشب مربوطين ببعضهما البعض)، "دابيل، داويلباز" (طبول يدوية) وأداة مشابهة للقيثارة.

أ.أ. كتبت جوبانوفا من جامعة الفارابي الوطنية الكازاخستانية: “الأغنى من حيث لوحة الصوت هي الكوبيز، وهي آلة ذات وترين مصنوعة عن طريق هدم شجرة صلبة. كان السطح العلوي للكوبيز مغطى بجلد الإبل، وكانت مجموعة من شعر الخيل مشدودة كخيوط. تم العزف عليها باليد اليمنى باستخدام القوس، على غرار وتر القوس. نظرًا لأن اليد اليسرى لا تضغط على الوتر على لوحة الصوت، بل تلمسه فقط، فإن الآلة تنتج صوتًا أصليًا مشابهًا للصوت البشري. كان انتشار الكوبيز محدودًا بسبب تعقيد تصنيعه وبعض الصعوبات في العزف عليه، لكن صوته الخاص كان غالبًا ما يستخدمه السحرة الشعبيون "باكسي" عند إجراء جلسات تحضير الروحانيات. 

"لقد ابتكر الكازاخستانيون أيضًا آلات النفخ الخشبية. على سبيل المثال، sybyzgy، الذي يحتوي على 6 فتحات على جانب واحد وواحد - أوكتاف - على الجانب الآخر. عند نفخ الهواء، يُصدر المؤدي صوتًا خفيفًا بصوته، فيُسمع همهمة هادئة؛ شانكوبيز على شكل حدوة حصان، والذي يحتوي على حدوة حصان معدنية في المنتصف، يرن عندما يلمس الأصابع. يتم تنظيم درجة صوته من خلال حركة الشفاه - التعبير. /

دومبرا

"الدومبرا" (دوتار أو دونغبولا) هي الآلة الكازاخستانية المفضلة. وهو عود ذو وترين مع ضربات، يستخدم في الموسيقى الأوزبكية والكازاخستانية. يقال إنها تجعل جنكيز خان يبكي، فهي تأتي مع صندوق صوت بيضاوي أو مستطيل أو صندوق صوت للجيتار. دومبرا يأتي في أشكال مختلفة. تم نحت معظمها من قطعة واحدة من الصنوبر أو البتولا، منحوتة بعناية ومطعمة بشكل جميل. تأتي صناديق الصوت دومبرا في نوعين: أحدهما مثلث الشكل ويسمى "أبايي دومبرا" نسبة إلى الشاعر الحديث أبايي؛ والآخر بيضاوي الشكل ويسمى "Jiangbuer Dunbula" نسبة إلى Jiangbuer، Aken بين الشعب الكازاخستاني. النوعان من الدومبرا لهما مظهر مختلف، وجودة الصوت لكل منهما لها نقاط قوتها الخاصة. تحتوي معظم الدومبرا على وترين لدينا ثلاث سلاسل. قديما كانت تصنع الخيوط من أمعاء الأغنام. اليوم، معظمها مصنوع من سلك جلد الغنم ملفوف بالنايلون مع إضافة مواد نحاسية. ~

صوت الدومبرا ليس مرتفعًا، لكن الجرس رشيق. يلعبها معظم الناس بيدهم اليسرى للضغط على الأوتار ويدهم اليمنى لنتفها. يمكن استخدامه للعزف والغناء بمفرده أو مع الآخرين، وكذلك لآلة منفردة أو مجموعة موسيقية. علاوة على ذلك، فهو خفيف الوزن وسهل الحمل؛ مناسبة للحياة البدوية في السهوب. ~

أ.أ. كتبت جوبانوفا من جامعة الفارابي الكازاخستانية الوطنية: "صوت الدومبرا الفضي أكثر حرية وأوسع من آلات السهوب الكازاخستانية الأخرى، وهو رفيق متواضع للبدو... أوتارها تخزن الحكمة الموسيقية لعدة قرون، لأنها السهوب التي لا اسم لها". قام الملحنون الذين لم يعرفوا النوتات الموسيقية بإنشاء أعمال موسيقية خالدة تتجسد فيها الحياة المعيشية لشعبهم. 

الكازاخستانية دومبرا كوي معترف بها من قبل اليونسكو

في عام 2014، تم إدراج فن الدومبرا كوي التقليدي الكازاخستاني في قائمة التراث غير المادي لليونسكو. وفقًا لليونسكو: يشير فن الدومبراكوي إلى تأليف منفرد قصير يتم عزفه على آلة موسيقية تقليدية على شكل كمثرى، طويلة العنق، ذات وترين، معروفة باسم الدومبرا. تهدف الموسيقى إلى ربط الناس بجذورهم وتقاليدهم التاريخية من خلال الأعمال الكلاسيكية والمرتجلة التي تجذب الجمهور على المستوى الروحي والعاطفي. تعد المشاركة العامة في الأداء إحدى أهم وسائل التواصل الاجتماعي بين الناس وتساهم في نقل المعرفة والمهارات المتعلقة بالثقافة الكازاخستانية. 

"عادةً ما تكون الموسيقى مصحوبة بقصص وأساطير تُروى. يتم تقديمه تقليديًا في المناسبات الاجتماعية والأعياد والاحتفالات، وسط مجموعة غنية من الأطعمة والترفيه الموسيقي. إنه بمثابة تجربة اجتماعية وثقافية حيوية، حيث يعزز هويات الناس ويعزز التضامن والتفاهم في المجتمع. يتم تدريب الموسيقيين الطموحين والموهوبين على درجة الماجستير منذ اللحظة التي يُظهر فيها الطفل اهتمامًا بفلسفة وبراعة الموسيقى والأداء التقليديين. ثم يتدرب الموسيقيون الهواة مع فنانين آخرين أكثر خبرة وموهبة في منطقتهم لتحسين مهاراتهم وذخيرتهم. ~

وفقًا لليونسكو، تم إدراج فن الدومبرا كوي التقليدي الكازاخستاني في قائمة التراث غير المادي لليونسكو للأسباب التالية: 1) تقليديًا ينتقل من المعلم إلى الطالب من جيل إلى جيل، يعد أداء الدومبرا كوي وسيلة ترفيه مهمة خلال التجمعات العائلية والاجتماعية ويلعب دورًا مهمًا في تعزيز الوحدة الاجتماعية للكازاخستانيين مع تزويدهم بالشعور بالهوية والانتماء؛ 2) إن إدراج عنصر في القائمة التمثيلية يمكن أن يساعد في زيادة ظهورها على المستويين الوطني والدولي، مع تشجيع التكامل والحوار بين الثقافات، وتعزيز التضامن واحترام التنوع الثقافي وإبراز الإبداع. ~

أكينز الكازاخستاني

يتمتع الكازاخ والقرغيز بتقليد طويل من القراءة غير الرسمية للفولكلور والغناء السردي المرتجل الذي يؤديه الشعراء. كان الشعراء القيرغيزيون يعزفون تقليديًا بمرافقة آلة موسيقية من خشب المشمش ذات ثلاثة أوتار تسمى كوموز. لدى الكازاخيين تقليد مماثل، فقط يستخدمون أداة ذات وترين.

يُطلق على المطربين "المحترفين" اسم "أكين". كان "أكين" يشبه تقليديًا المنشدين: فنانون شعبيون قرأوا الشعر والملاحم والأساطير، وعزفوا على الآلات الموسيقية وغنوا. وهم يعتبرون الأوصياء والموزعين والمبدعين للفن الشعبي. يقول مثل كازاخستاني: "لا يمكن أن يعيش آكين ألف عام، لكن أغانيه يمكن أن تنتشر على مدى ألف عام". ومن المتوقع أن يتمتع آكين بثروة من المعرفة، وثروة من الحماس، وخيال حي، وقدرة على الغناء بأسلوب ارتجالي وارتجالي يتناول القضايا المعاصرة وشخصية الجمهور الذي يشاهده. أغانيهم مشرقة وحيوية. يكتب بعض الأكينيين قصائد روائية طويلة، وأغاني شعبية قصيرة، وأغاني روائية. يصوغ أفضل الأكين أسلوبهم الخاص، ويغنون الأغاني المرتجلة بصوت غنائي عالٍ وواضح، وبحكمة لا تضاهى، مصحوبة بالدومبرا. يعتقد المستمعون أنهم يسمعون تدفق النهر وعدو الخيول ويختبرون حياة السهوب. تم تصميم إيقاع العديد من الأغاني لتتبع حركات خيولهم. 

يشير مصطلح "أكين" (akyn) إلى المؤدي الذي يرتجل الشعر - وهو يشبه تمامًا "المنشد" في أوروبا القديمة. بدأ الأكينيون كحاملين شفهيين لتاريخ وأساطير وفلسفة البدو الرحل في آسيا الوسطى.

بين الأكينيين، بعض الناس بارعون بشكل خاص في الانخراط في الغناء المرتجل (الغناء المتناوب بين جوقتين أو مطربين). كقاعدة عامة، أطروحات أكينا هم متخصصون لا يشاركون في أنشطة غنائية أخرى ولا يغنون الأغاني الشعبية الطويلة. الغناء المضاد لأصوات أكينا هو من نوعين: 1) عفوي و 2) منظم. يُقاس الشكل التلقائي جزئيًا بقدرة Akens على تكوين صداقات مع أغانيهم. لتحسين مهاراتهم، غالبًا ما يقوم Akens برحلات طويلة وشاقة للتقرب من Akens المرموق لتعلم التقنيات. بشكل منظم، يتم أداء ترانيم أكينا المضادة للأصوات في مراسم الجنازة وحفلات الزفاف والأعياد. في مثل هذه الأوقات، يمثل الآكين عشيرتهم أو قبيلتهم. ولا تؤثر نجاحاتهم أو إخفاقاتهم على سمعتهم فحسب، بل ترتبط ارتباطًا وثيقًا بشرف عشيرتهم وقبيلتهم.